BeatGlitch is a piano and drum duo that explores the more "melodic" side of drums with electronics and the more percussive side of the piano. On one hand, the regular beat pulsation, and on the other, the "flaws or unexpected irregularities" of glitch.

Ficha Técnica / Artística
Piano: Simão Costa
Drums: Marco Santos
Sound Design: Tiago Cerqueira
Production: MãoSimMão - ac

O Art’s Birthday 2024– Euroradio Ars Acustica Special Evening – com transmissão em directo a partir de vários países, é uma celebração em homenagem ao artista francês Robert Filliou que declarou, a 17 de Janeiro de 1963, que a Arte teria nascido exactamente há 1.000.000 anos, quando alguém deixou cair uma esponja seca num balde de água!

The Art’s Birthday 2024 – Euroradio Ars Acustica Special Evening – with direct broadcast from various countries, is a celebration in homage to the French artist Robert Filliou who on January 17, 1963 declared that Art would've been born exactly 1.000.000 before, when somebody dropped a dry sponge into a bucket of water!   

ISCM Virtual Collaborative Series 2022

 Ângela da Ponte We can’t breathe (2021), para flauta e eletrónica;

Filipe Esteves Alburrica (2021-2022), obra eletroacústica;

Patrícia Sucena de Almeida Instabile Tempus (2016), para cinco instrumentos e espaço cénico;

 Pedro Pinto Figueiredo Amini (2022), para duas flautas (baixo e alto).

Friday, 26 August 2022 at 5:00pm – “Microcosm” – NZTrio at Loft, Q Theatre (305 Queen St)
Sara Carvalho (Portugal): sobre a areia o tempo poisa [over the sands time stands still];
Alex Taylor (New Zealand): burlesques mécaniques;
Mikel Urquiza (Spain): Cinq pièges brefs;
Jenny McLeod (New Zealand): Clouds;
Demian Rudel Rey (Argentina): Tajimamori;
Samuel Holloway (New Zealand): Stapes;
Jakub Rataj (Czech Republic): ES.23.

ISCM World New Music Days 2022

Wednesday, 24 August 2022 at 8:00pm – “Land Pictures” at the University of Auckland School of Music Theatre (6 Symonds St)
Auckland Chamber Choir conducted by Jono Palmer
Maja Linderoth (Norway): Sonata form denatured prose;
Daniel Davis (Portugal): Colours (here in);
Takarei Komene (New Zealand): Ngā Roimata o te Tūrama;
Tuirina Wehi (arr. Wiremu) (New Zealand): Waerenga-a-Hika;
Eve de Castro-Robinson (New Zealand): host;
Leonie Holmes (New Zealand): Land Pictures;
David Hamilton & Tsubasa Kawamoto (New Zealand): Whanau Marama;
Joshua Pearson (New Zealand): No ro hunu ake.

ISCM World New Music Days 2022

Wednesday, 24 August 2022 at 4:00pm “Te Kakau” at the University of Auckland School of Music Old Library (6 Symonds St)
Justin DeHart performs a concert of percussion music.
Aaron Graham (Canada): Manifesto;
Paulo Bastos (Portugal): Íris-abandono…;
Andrew Staniland (Canada): Orion Constallation Theory;
Nuno Costa (Portugal): Instrepere III;
Glenda Keam (New Zealand): Tautology;
Simon Eastwood (New Zealand): Silver Wind, Golden Earth, White Water;
John Psathas (New Zealand): Mentacide.

ISCM World New Music Days 2022

Desde sua fundação o CANTANDO ADMONT tem-se apresentado em Festivais de renome como Salzburgo, Bayreuth, Wien Modern… O programa deste concerto reúne a obra incontornável de Olivier Messian Cinq Rechant para 12 vozes com texto de sua autoria, cujo amor é o tema central; Herbst e A sei voci, 2 obras do singular compositor Beat Furrer e em estreia absoluta Language Building de Miguel Azguime, para 12 vozes, construída sobre frases de significados sobrepostos e “acordes” de significados onde se entrelaçam as características espectrais de várias línguas com o material harmónico escolhido; originando “todos os possíveis” para os recursos de produção e expressão vocal.

Beat Furrer                  A sei voci (for 6 singers) 10 min.

Miguel Azguime         Language building (for 12 singers) 20 min.
“Commissioned by Miso Music Portugal funded by the. Ernst von Siemens Music Foundation.”

Olivier Messiaen        Cinq Rechant (for 12 singers)  20 min.

Beat Furrer                    Herbst (for 12 singers) 8 min.

CANTANDO ADMONT
CONDUCTOR CORDULA BÜRGI 

SINGERS:           FRIEDERIKE KÜHL, ANNA PIROLI, ELINA VILUMA – HELLING, MARA MARIA MÖRITZ.,  MARIKO KAGEYAMA,  HELENA SOROKINA, SUYOUNG HAM, SEBASTIAN TASCHNER, BERND LAMBAUER, MATIAS BOCCHIO, MARCELL ATTILA KROKOVAY, ULFRIED STABER

 Like a shock the sudden inhalation in the first measure of “A sei voci” is followed by the stylized, distant cryof the first soprano, and a constantly transforming harmonic surface of minimally glissandi voices emerges. From the evolving interferences of these ascending and descending quiet glissandi, a regular pulsa8on develops, gradually creating a speaking language. The two-dimensional structure, constantly accelera8ng, breaks up in the later course, leaving behind a melodicism in expressive gestures that increase to a scream, in the highest notes of the soprano.

A general pause is followed by a text ar8culated in unison chords, which loses itself in a widening space oftriads in Alessandro Striggio's "dolce oblio" un8l the end.

Alessandro Striggio has created an expressive template in this text for the opera “Orfeo”, whichMonteverdi did not include in the opera. “A sei voci” is a composed cry of the bacchantes.

"Autumn" is based on a text excerpt from "De Natura rerum" (“On the Nature of Things”) the great literarywork by Lucre8us. It describes the autumnal starry sky. As it were from afar, the dramatic events are viewed in “A sei voci”: the same harmonic progression, without glissandi, appears ina double-choir form reduced to triads. Beat Furrer, 09.05.2022 

O extraordinário ensemble vocal austríaco Cantando Admont, especialista de música antiga e de música contemporânea, dispensa certamente apresentações, e traz-nos para este concerto no Centro Cultural de Belém, um programa construído a partir da incontornável obra de Olivier Messiaen “Cinq Réchants” (de 1948 com textos do próprio compositor, entre o francês e uma língua inventada para enaltecer feiticeiros e feiticeiras da cultura mítica europeia: Tristão e Isolda, Ariana, Orfeu, Merlin, ...) para justamente explorar as afinidades electivas entre o grande mestre francês e os compositores Beat Furrer e Miguel Azguime.

 De Beat Furrer, figura proeminente da composição da actualidade, ouviremos duas obras à cappella, “Herbst” (de 2015 com textos de Lucretius) e “A Sei Voci” (de 2017 com textos de Claudio Monteverdi provenientes de Orfeo e Coro delle Baccanti). Com esta última obra, Furrer liga-se a Messiaen num cruzamento de linguagens míticas e híbridas, onde o semântico e o fonético se confundem, e aqui vamos encontrar a obra de Miguel Azguime, expressamente composta para Cantando Admont e que terá neste concerto a sua estreia absoluta. Nesta obra, com textos do próprio compositor, o título “Language Building” (2020) dá-nos a pista suficiente para podermos acompanhar a exploração que Azguime vem conduzindo à muitos anos nas relações entre música e texto, ou melhor "texto enquanto música e música enquanto texto” através da escrita de um texto multilingue (em português, francês, inglês e alemão) que em parte já é a própria música, e no qual o compositor procurou propriedades fonéticas comuns as estas 4 línguas, a fim de construir frases sobrepostas homófonas mas de significados diferentes.

 CANTANDO ADMONT, Vocal Ensemble for Early and New Music

Aware of the need to give new impetus to the contemporary creaAon of vocal music and with the desire to let the rich repertoire of medieval, Renaissance and early Baroque music blossom again, the ensemble CANTANDO ADMONT was formed by dedicated singers under the direcAon of Cordula Bürgi. With enthusiasm and great commitment, the ensemble aims to revive the richness of the historical vocalheritage in contemporary creaAon.

We are firmly convinced that only through profound work on the repertoire of the past can contemporarycreaAon blossom again and be freed from the confines of specialization.

This seems to us to promise hope for a new departure, especially today.

 CANTANDO ADMONT is based in Graz, where it has set itself the goal of establishing a new concert tradiAon with its own concert talk & solo cantando series.

Since its founding, the vocal ensemble has performed at renowned fesAvals and promoters such as the Salzburg and Bayreuth FesAvals, the Deutsche Oper Berlin, Wien Modern, MDI Milano and the Teatro Colón in Buenos Aires, the Konzerthaus Dortmund and other fesAvals. Among others, concerts will take place in 2022 with the Concertgebouw Orchestra, at the Acht Brücken FesAval in Cologne and in Amsterdam.Cantando Admont will also perform at the Musikverein Vienna, at the Resis FesAval in Spain, at the Inntaler Klangräume, at the Onassis Center in Athens, at the Munich Biennale and at the Musikprotokoll Graz. Anopera producAon at the Zurich Opera House is planned for 2025.

Regular collaboraAon with composers such as Beat Furrer, Youghi Pagh-Paan, Klaus Lang, Elisabeth Harnik,Peter Ablinger, Feliz Anne Reyes Macahis, Laure M. Hiendl, Marco Momi and others, as well as ensembles such as Klangforum Wien, Ensemble Kontrapunkte, Ensemble ARXIS, Ensemble dissonArt, EnsembleNikel, Ictus Enemble, etc. is an essenAal part of CANTANDO ADMONT.

co-produced by:

with the support of the Swiss Arts Council Pro Helvetia

with the support:

Desde sua fundação o CANTANDO ADMONT tem-se apresentado em Festivais de renome como Salzburgo, Bayreuth, Wien Modern… O programa deste concerto reúne a obra incontornável de Olivier Messian Cinq Rechant para 12 vozes com texto de sua autoria, cujo amor é o tema central; Herbst e A sei voci, 2 obras do singular compositor Beat Furrer e em estreia absoluta Language Building de Miguel Azguime, para 12 vozes, construída sobre frases de significados sobrepostos e “acordes” de significados onde se entrelaçam as características espectrais de várias línguas com o material harmónico escolhido; originando “todos os possíveis” para os recursos de produção e expressão vocal.

Beat Furrer                  A sei voci (for 6 singers) 10 min.

Miguel Azguime         Language building (for 12 singers) 20 min.
“Commissioned by Miso Music Portugal funded by the. Ernst von Siemens Music Foundation.”

Olivier Messiaen        Cinq Rechant (for 12 singers)  20 min.

Beat Furrer                    Herbst (for 12 singers) 8 min.

CANTANDO ADMONT
CONDUCTOR CORDULA BÜRGI 

SINGERS:         FRIEDERIKE KÜHL, ANNA PIROLI, ELINA VILUMA – HELLING, MARA MARIA MÖRITZ.,  MARIKO KAGEYAMA,  HELENA SOROKINA, SUYOUNG HAM, SEBASTIAN TASCHNER, BERND LAMBAUER, MATIAS BOCCHIO, MARCELL ATTILA KROKOVAY, ULFRIED STABER

 Like a shock the sudden inhalation in the first measure of “A sei voci” is followed by the stylized, distant cryof the first soprano, and a constantly transforming harmonic surface of minimally glissandi voices emerges. From the evolving interferences of these ascending and descending quiet glissandi, a regular pulsa8on develops, gradually creating a speaking language. The two-dimensional structure, constantly accelera8ng, breaks up in the later course, leaving behind a melodicism in expressive gestures that increase to a scream, in the highest notes of the soprano.

A general pause is followed by a text ar8culated in unison chords, which loses itself in a widening space oftriads in Alessandro Striggio's "dolce oblio" un8l the end.

Alessandro Striggio has created an expressive template in this text for the opera “Orfeo”, whichMonteverdi did not include in the opera. “A sei voci” is a composed cry of the bacchantes.

"Autumn" is based on a text excerpt from "De Natura rerum" (“On the Nature of Things”) the great literarywork by Lucre8us. It describes the autumnal starry sky. As it were from afar, the dramatic events are viewed in “A sei voci”: the same harmonic progression, without glissandi, appears ina double-choir form reduced to triads. Beat Furrer, 09.05.2022 

O extraordinário ensemble vocal austríaco Cantando Admont, especialista de música antiga e de música contemporânea, dispensa certamente apresentações, e traz-nos para este concerto no Centro Cultural de Belém, um programa construído a partir da incontornável obra de Olivier Messiaen “Cinq Réchants” (de 1948 com textos do próprio compositor, entre o francês e uma língua inventada para enaltecer feiticeiros e feiticeiras da cultura mítica europeia: Tristão e Isolda, Ariana, Orfeu, Merlin, ...) para justamente explorar as afinidades electivas entre o grande mestre francês e os compositores Beat Furrer e Miguel Azguime.

 De Beat Furrer, figura proeminente da composição da actualidade, ouviremos duas obras à cappella, “Herbst” (de 2015 com textos de Lucretius) e “A Sei Voci” (de 2017 com textos de Claudio Monteverdi provenientes de Orfeo e Coro delle Baccanti). Com esta última obra, Furrer liga-se a Messiaen num cruzamento de linguagens míticas e híbridas, onde o semântico e o fonético se confundem, e aqui vamos encontrar a obra de Miguel Azguime, expressamente composta para Cantando Admont e que terá neste concerto a sua estreia absoluta. Nesta obra, com textos do próprio compositor, o título “Language Building” (2020) dá-nos a pista suficiente para podermos acompanhar a exploração que Azguime vem conduzindo à muitos anos nas relações entre música e texto, ou melhor "texto enquanto música e música enquanto texto” através da escrita de um texto multilingue (em português, francês, inglês e alemão) que em parte já é a própria música, e no qual o compositor procurou propriedades fonéticas comuns as estas 4 línguas, a fim de construir frases sobrepostas homófonas mas de significados diferentes.

 CANTANDO ADMONT, Vocal Ensemble for Early and New Music

Aware of the need to give new impetus to the contemporary creaAon of vocal music and with the desire to let the rich repertoire of medieval, Renaissance and early Baroque music blossom again, the ensemble CANTANDO ADMONT was formed by dedicated singers under the direcAon of Cordula Bürgi. With enthusiasm and great commitment, the ensemble aims to revive the richness of the historical vocalheritage in contemporary creaAon.

We are firmly convinced that only through profound work on the repertoire of the past can contemporarycreaAon blossom again and be freed from the confines of specialization.

This seems to us to promise hope for a new departure, especially today.

 CANTANDO ADMONT is based in Graz, where it has set itself the goal of establishing a new concert tradiAon with its own concert talk & solo cantando series.

Since its founding, the vocal ensemble has performed at renowned fesAvals and promoters such as the Salzburg and Bayreuth FesAvals, the Deutsche Oper Berlin, Wien Modern, MDI Milano and the Teatro Colón in Buenos Aires, the Konzerthaus Dortmund and other fesAvals. Among others, concerts will take place in 2022 with the Concertgebouw Orchestra, at the Acht Brücken FesAval in Cologne and in Amsterdam.Cantando Admont will also perform at the Musikverein Vienna, at the Resis FesAval in Spain, at the Inntaler Klangräume, at the Onassis Center in Athens, at the Munich Biennale and at the Musikprotokoll Graz. Anopera producAon at the Zurich Opera House is planned for 2025.

Regular collaboraAon with composers such as Beat Furrer, Youghi Pagh-Paan, Klaus Lang, Elisabeth Harnik,Peter Ablinger, Feliz Anne Reyes Macahis, Laure M. Hiendl, Marco Momi and others, as well as ensembles such as Klangforum Wien, Ensemble Kontrapunkte, Ensemble ARXIS, Ensemble dissonArt, EnsembleNikel, Ictus Enemble, etc. is an essenAal part of CANTANDO ADMONT.

co-produced by:

with the support of the Swiss Arts Council Pro Helvetia

with the support:

https://www.cime-icem.net

“Coalescence” (2021) de João Pedro Oliveira (vídeo-música) para o concerto on-line da CIME/ ICEM que teve lugar no dia 10 de março no âmbito do Festival LAMPI. Rassegna di audiovisioni, organizado pelo Centro Tempo Reale (Florença, Itália) 

Rui Penha at the 3rd International Conference on Digital Culture & AudioVisual Challenges. DCAC-2021

Rui Penha :

• “Expressive interactivity”

O Art’s Birthday 2021 – Euroradio Ars Acustica Special Evening – com transmissão em directo a partir de vários países, é uma celebração em homenagem ao artista francês Robert Filliou que declarou, a 17 de Janeiro de 1963, que a Arte teria nascido exactamente há 1.000.000 anos, quando alguém deixou cair uma esponja seca num balde de água!

Cumprindo a tradição dos anos anteriores, no dia 17 de Janeiro a Miso Music Portugal e a Antena 2 juntam-se à Euroradio (UER) para mais um Aniversário de Arte – Art's Birthday 2021. Desta vez, devido às restrições impostas pela pandemia Covid-19, esta iniciativa decorrerá exclusivamente em directo para a rádio, sem a presença do público. Neste sentido, às 19h10, a partir de Lisboa serão transmitidas, respectivamente, as duas peças electroacústicas: Barra-a-Barra (2020) de Filipe Esteves e Artifake (2020) de António Ferreira.

The Art’s Birthday 2021 – Euroradio Ars Acustica Special Evening – with direct broadcast from various countries, is a celebration in homage to the French artist Robert Filliou who on January 17, 1963 declared that Art would've been born exactly 1.000.000 before, when somebody dropped a dry sponge into a bucket of water!   

Following the tradition of the previous years, on January 17 the Miso Music Portugal and the Antena 2 join the Euroradio (EBU) for the 2021 Art's Birthday. This time, due to the restrictions imposed by the Covid-19 pandemic, this initiative will take place exclusively via radio broadcast, without the presence of a live audience. In this sense, two electroacoustic pieces will be broadcast from Lisbon at 7h10 p.m.: Barra-a-Barra (2020) by Filipe Esteves and Artifake (2020) by António Ferreira (composer published by the MIC.PT).

(Foto: imagem ilustrativa · Pixabay)